Kde leží hranica medzi hraným filmom a dokumentom, ako to ilustruje Kim Ki-dukov film Arirang?

V tomto blogovom príspevku preskúmame nejednoznačný vzťah medzi hraným filmom a dokumentom, so zameraním na film Arirang od režiséra Kim Ki-duka.

 

Tradičné rozlíšenie medzi hraným filmom a dokumentárnym filmom

Celovečerný film vo všeobecnosti vzniká nakrúcaním príbehu podľa scenára a hereckých výkonov, zatiaľ čo dokumentárny film sa zameriava na pozorovanie a zachytávanie spontánnych situácií a deja. Existuje medzi nimi široký rozdiel: celovečerné filmy sú výsledkom zámernej réžie a hereckých výkonov, zatiaľ čo dokumentárne filmy sú výsledkom pozorovania a dokumentácie.
Vzťah medzi týmito dvoma žánrami je však oveľa zložitejší, než by naznačovalo jednoduché rozdelenie. V závislosti od štýlu natáčania, formátu a režijného zámeru môžu prvky oboch žánrov koexistovať v jednom diele a hranice medzi nimi sa môžu rozmazať, pretože si od seba navzájom požičiavajú techniky.

 

Pozadie a kontext produkcie filmu „Arirang“

Film „Arirang“ režiséra Kim Ki-duka zachytil obdobie, počas ktorého sa utiahol do hôr a strávil tri roky zápasením s myšlienkami o filme a o sebe samom. Charakteristickým znakom tohto filmu je, že bol natočený spôsobom, ktorý bol vzhľadom na jeho okolnosti uskutočniteľný, a nie striktne sa držal konvencií komerčného alebo typického naratívneho filmu.
Ako sám režisér poznamenáva, film je podčiarknutý paradoxným príbehom o tom, že Kim Ki-duk, ktorý pôvodne o filme veľa nevedel, sa neskôr stal majstrom filmára. „Arirang“ je záznamom režisérovho každodenného života a vnútorného zmätku zachyteného kamerou a zároveň dielom pretkaným scénami, ktoré sám režíroval.

 

Generická hybridita odhalená v seriáli „Arirang“

Film „Arirang“ obsahuje prvky vysvetľovacieho aj observačného dokumentu. Režisér inscenuje scény, v ktorých sa vysvetľuje a zároveň sa pozoruje. Scéna, v ktorej iný Kim Ki-duk sedí vedľa toho, kto pije a narieka, pričom ho karhá, stelesňuje emócie skutočnej osoby aj povahu vykonštruovaného predstavenia.
Scéna, v ktorej dvaja Kim Ki-dukovia koexistujú v tom istom priestore, zatiaľ čo ich ďalší Kim Ki-duk sleduje na monitore, presahuje typický dokumentárny rozhovor alebo pozorovaciu scénu a rozširuje sa do filmového momentu presiaknutého fantáziou. Inými slovami, stavia na autentickosti a faktickosti dokumentu a využíva predstavivosť naratívneho filmu na vyjadrenie vnútorných emócií, ktoré je ťažké priamo vyjadriť.
Napríklad scéna, v ktorej si zdobí dom, stavia stroje a vyrába zbraň, aby si vybil hnev, je fiktívna scéna, ktorá sa tónom líši od zobrazení skutočného života v dokumente. Na druhej strane, scény, v ktorých režisér žije doma, vyjadrujú pocit reality, podobne ako pozorovacie zábery v dokumentoch o prírode. Týmto spôsobom sa silné stránky oboch štýlov spájajú v jednom diele.
V samotnom filme režisér opisuje „Arirang“ ako súčasť rôznych žánrov; v konečnom dôsledku je toto dielo interpretované ako hybridná forma, ktorá silne zahŕňa dokumentárne prvky a zároveň zahŕňa štruktúru a fantáziu celovečerného filmu.

 

Osobná reflexia a záver: Fúzia cez hranice

O dokumentárnych filmoch toho veľa neviem. Ako dieťa som sa s dokumentárnym formátom zoznámil predovšetkým prostredníctvom prírodovedných dokumentov a tento počiatočný záujem ma viedol k sledovaniu toku rozprávania. Napriek tomuto osobnému zázemiu som pri sledovaní filmu „Arirang“ necítil definíciu hraníc alebo rozdielov, ale skôr prepojenie a fúziu týchto dvoch žánrov.
Určite existujú rozdiely vo forme, produkčnom procese a prostredí natáčania. Úchvatné vizuálne prvky, ktoré sa nachádzajú v dokumentárnych filmoch, sa však môžu objaviť aj v celovečerných filmoch a dômyselná kompozícia celovečerných filmov sa môže objaviť aj v dokumentárnych filmoch. Dôležité nie je samotné žánrové rozlíšenie, ale to, ako sa človek rozhodne vyjadriť svoje myšlienky.
Režisér Kim Ki-duk sa nespoliehal na zložité teórie, ale namiesto toho svojím vlastným spôsobom spojil techniky z naratívneho filmu aj dokumentu, aby vytvoril nový filmový štýl. Režisér vo filme „Arirang“ tak využíva autentickosť dokumentu aj naratívny výraz, aby odhalil svoje vnútorné ja. Vzhľadom na tento prístup vôbec neprekvapuje, že získal cenu Zlatý lev.

 

O autorovi

Tra My

Som celkom jednoduchý človek, ale milujem si vychutnávať malé radosti života. Rada sa o seba starám, aby som sa vždy cítila sebavedomo a vyzerala čo najlepšie po svojom. S nadšením cestujem, objavujem nové miesta a zachytávam nezabudnuteľné okamihy. A samozrejme, neodolám chutnému jedlu – jedenie je mojou veľkou radosťou.